Bada: all'ora quarta
Jan. 15th, 2013 01:00 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
eye_ameНачнём день с приятного.
Благодаря
Араси (спасибо бесконечное ещё раз!) я получил возможность посмотреть пресловутое токийское видео – постановка Театро Комунале ди Болонья (реж. Альберто Фассини), Инес Салазар, Хосе Кура, Руджеро Раймонди; снято на гастолях в Токио в 2002 году. Кто за пультом, не узнал (и не очень жалею, потому что никак особенно пронзён палочкой я не был).
Сверх того, что есть в посте по ссылке, можно отдельно посмотреть на Салазар и Куру в первом и третьем акте; во втором ролике картинка чуть более ясная, и можно ещё полюбоваться декорациями. А здесь уКримхильды много скриншотов и рецензия.
Что сказать.
Во-первых, после Скалы-97 я нахожусь в точке максимума потенциальной энергии. В смысле, наверное, сдвинуть меня можно, но, наверное, не мгновенно. Это во многом спасает, потому что истерики отпадают сами собой.
Во-вторых, несмотря на действительно замечательное визуально решение, постановка в целом не показалась мне достаточно... реальной? Не хватало тяжёлого, густого, давящего Рима, который был для меня в Скале-97 (ancora!), был у Кента, был на Арене ди Верона в 2006. Здесь работает другое: широкая лестница с бесконечными пологими ступенями, открытые пространства, огромные картины, не закрывающие тем не менее горизонт. В таком Риме теряешься совсем по-другому, как на пустой улице ночью (так, кстати, я именно в Риме терялся ;)), и это тоже, видимо, круто, но даёт для меня неверный тон.
Зато очень круто и лаконично идёт в спектакле работа с цветом (пригушённые тогна на картинах, чёрный-серый-белый в одежде всех персонажей и яркая Тоска), и очень порадовал отдых от красного цвета ;))
В-третьих, Кура и Салазар. Кура не входит в число моих любимчиков и, соответственно, я не умиляюсь просто на то, что ну надо же, вышел Хосе Кура.Не Брин Тервель, словом ;) Вокальной лажи в спектакле довольно много (и у Салазар тоже), играть он почти не играет. Действительной удачей было разве что "Ancora!", когда Тоска снова начала ревновать Каварадосси. Всё остальное время он просто имел место быть на сцене и старался не мешать происходящему. Как-то не очень много для главного героя ;)
О Салазар я раньше знал, что она очень красивая, что она из Венесуэлы и вот это:
(Там Роберти над бель Марио схалтурил, но улыбка Паваротти при новостях о поражении Меласа дорогого стоит.)
Сегодня тюбик показал мне ещё её с Гуэльфи. Там она точно так же кричит и садится на горло, так же выразительно смотрит своими глазищами и так же примерно работает мебелью. В токийском видео у неё были две удачи (одна из них не собственно её), и на этом тоже всё.
Поэтому, несмотря ни на какие старания режиссёра, третий акт для меня пропал совершенно, хотя Кура как будто бы распелся и даже чуточку разыгрался.
Теперь о главном: Сполетта удался ;)) На самом деле, это я почти серьёзно. В спектакле есть два человека, которые работают всю дорогу, и это Скарпиа и Сполетта. Фактически спектакль держится на них, хотя в отношении Сполетты не то режиссёр решил самое интересное мне место обойти, не то оператор так снял (во время Dies Irae Сполетту не видно; он, видимо, там с Каварадосси сидит).
Поскольку о Сполетте писать проще, с него и начну. Выдыхаем, здесь нет теорий заговора, серых кардиналов и прочих фанфиков. Сполетта честно работает на Скарпиа, и между ними существует некоторый паритет: Сполетта помнит, что galantuomo-то galantuomo, но можно и по роже получить, а Скарпиа – что по роже-то по роже, но всё-таки galantuomo. Весь спектакль Сполетта ходит, держа в руках трость; узнав, что подчинённый не нашёл Анджелотти, барон у него эту трость выхватывает, размахивается и бьёт стул. Потом бросает Сполетте трость обратно: серьёзность намерений задекларирована, дальше всё понятно.
Вполь "Сполетта FTW" вырвался из моей измученной груди на словах "si, come Palmieri". Это надо видеть.
Ну вот... Теперь всё-таки придётся писать про барона. Как бы так начать. (Здесь я снова взял паузу, и степень моей проекрастинации достигла таких невиданых размеров, что я даже обильно поработал.)
В спектакле у Раймонди есть все положенные рифмы "роза": веер понюхал, трагичной Тоске похлопал, на столе посидел. Естественно, они снова складываются в другую картинку.
При появлении Скарпиа сразу понимаешь, почему перед ним дрожит весь Рим. Впервые я увидел того самого человека, которого нам обещали с первых аккордов: он выходит, и его сразу узнаёшь. Работает он страшно и скупо, люди интересуют его только как функции, перчатку он, предлагая даме святой воды, не снимает.
Крючок, на который он попался, виден, ещё когда он удивительно легко (а как грузно он до того обозначил своё присутствие!) убегает прятаться от Тоски. Сцену в церкви Скарпиа провёл почти хорошо, и почти выиграл сам у себя в датскую рулетку; но, провожая Тоску, попытался поцеловать ей руку.
А дальше был Te Deum. В эту игру можно играть в одиночку, ага: вот ты рассказал сам себе, какой ты страстный да властный, как тебя интересует повесить мятежника и получить даму в постель. А потом ты сам себе говоришь слово "любовь" совсем в другом смысле и случайно проигрываешь партию. А потом ещё вспоминаешь о боге (точнее: о Боге). И проигрываешь всё вообще.
Кримхильда говорила, что когда Скарпиа стал делать "mea culpa, mea culpa, mea maxima culpa", ей было страшно; а мне нет. Это примерно как в карсеновской "Тоске" Кауфманну-Каварадосси в третьем акте становится в какой-то момент не страшно, потому что понятно, что бойся-не бойся, всё будет, как должно.
Вот Скарпиа покаялся: в чём? – я считаю, что дело здесь не в Тоске. В Тоске тоже, но всё-таки не лично в ней. Это не Скала-97, где барон умирает от любви. У барона есть своя жизнь вне всех этих историй с актёрками, и эта жизнь привела его туда, куда привела. Однако Тоска-то от этого не исчезает.
Во втором акте мы снова видим ту же картину: ha piu forte sapore la conquista violenta, ля-ля-ля. Совершенно виртуозно он дирижирует сбирами, да что там – кавалером Каварадосси; Тоске он не даёт спуску, обращает против неё её же оружие – слова, действия, даже её собственный шарф.
Тоска хорошо понимает, что происходит, но плохо понимает, чем это происходящее грозит. А Скарпиа-то, видимо, уверен, что он – понимает. А потом он Тоску обнимает и целует, и стоит, прижавшись к ней.
Сейчас я скажу смешное: после этой сцены собственно убийство уже почти не производит впечатления. Пиковая эмоция проходит, остаётся шлейф: то, как Тоска судорожно вытирает губы, то, как смотрит на стол, то, как Скарпиа к ней подходит, зная, что будет. Или не зная.
(Снова криво отрезал, извините.)
Такая вот история. Нужно сказать что-то эффектное в заключение, но сказать мне нечего, потому что история вышла о грехах, да и вообще что тут скажешь.
Кстати, トスカ и スカルピア радовали в субтитрах всю дорогу. Необходимая эмоциональная разрядка, бла-бла.
Кстати, trivia: ту самую "Тоску" в ENO, где мистер Дэвис изволили играть Сполетту, ставила Катерина Мальфитано. Можно посмотреть официальные фотографии: 2011 год, 2010 год, а также постановка во Флориде. Скотти там нет, но просто красивые фотографии. Ну и трейлер:
Вот тут ещё собраны хвалебные отзывы публики, и среди них тоже немножечко видео спектакля.
И да, господа. Они делают это по-английски.
Ладно, Тервелем начали, Тервелем закончим; типа, смертельный номер – критическое мышление в отношении Тервеля: вот, мне кажется, один из самых лажовых его заходов на Te Deum. Сопит, зажимается, скрипит, опору теряет (Тервель! не стыдно!), полный набор просто. Ну скажите, что я неправ.
Помимо прочего, ему ещё и не дали Сполетты. Сам шучу – сам смеюсь. С другой стороны, я всё равно получил удовольствие, кого я хочу обмануть.
Благодаря
Араси (спасибо бесконечное ещё раз!) я получил возможность посмотреть пресловутое токийское видео – постановка Театро Комунале ди Болонья (реж. Альберто Фассини), Инес Салазар, Хосе Кура, Руджеро Раймонди; снято на гастолях в Токио в 2002 году. Кто за пультом, не узнал (и не очень жалею, потому что никак особенно пронзён палочкой я не был).Сверх того, что есть в посте по ссылке, можно отдельно посмотреть на Салазар и Куру в первом и третьем акте; во втором ролике картинка чуть более ясная, и можно ещё полюбоваться декорациями. А здесь у
Кримхильды много скриншотов и рецензия.Что сказать.
Во-первых, после Скалы-97 я нахожусь в точке максимума потенциальной энергии. В смысле, наверное, сдвинуть меня можно, но, наверное, не мгновенно. Это во многом спасает, потому что истерики отпадают сами собой.
Во-вторых, несмотря на действительно замечательное визуально решение, постановка в целом не показалась мне достаточно... реальной? Не хватало тяжёлого, густого, давящего Рима, который был для меня в Скале-97 (ancora!), был у Кента, был на Арене ди Верона в 2006. Здесь работает другое: широкая лестница с бесконечными пологими ступенями, открытые пространства, огромные картины, не закрывающие тем не менее горизонт. В таком Риме теряешься совсем по-другому, как на пустой улице ночью (так, кстати, я именно в Риме терялся ;)), и это тоже, видимо, круто, но даёт для меня неверный тон.
Зато очень круто и лаконично идёт в спектакле работа с цветом (пригушённые тогна на картинах, чёрный-серый-белый в одежде всех персонажей и яркая Тоска), и очень порадовал отдых от красного цвета ;))
В-третьих, Кура и Салазар. Кура не входит в число моих любимчиков и, соответственно, я не умиляюсь просто на то, что ну надо же, вышел Хосе Кура.
О Салазар я раньше знал, что она очень красивая, что она из Венесуэлы и вот это:
(Там Роберти над бель Марио схалтурил, но улыбка Паваротти при новостях о поражении Меласа дорогого стоит.)
Сегодня тюбик показал мне ещё её с Гуэльфи. Там она точно так же кричит и садится на горло, так же выразительно смотрит своими глазищами и так же примерно работает мебелью. В токийском видео у неё были две удачи (одна из них не собственно её), и на этом тоже всё.
Поэтому, несмотря ни на какие старания режиссёра, третий акт для меня пропал совершенно, хотя Кура как будто бы распелся и даже чуточку разыгрался.
Теперь о главном: Сполетта удался ;)) На самом деле, это я почти серьёзно. В спектакле есть два человека, которые работают всю дорогу, и это Скарпиа и Сполетта. Фактически спектакль держится на них, хотя в отношении Сполетты не то режиссёр решил самое интересное мне место обойти, не то оператор так снял (во время Dies Irae Сполетту не видно; он, видимо, там с Каварадосси сидит).
Поскольку о Сполетте писать проще, с него и начну. Выдыхаем, здесь нет теорий заговора, серых кардиналов и прочих фанфиков. Сполетта честно работает на Скарпиа, и между ними существует некоторый паритет: Сполетта помнит, что galantuomo-то galantuomo, но можно и по роже получить, а Скарпиа – что по роже-то по роже, но всё-таки galantuomo. Весь спектакль Сполетта ходит, держа в руках трость; узнав, что подчинённый не нашёл Анджелотти, барон у него эту трость выхватывает, размахивается и бьёт стул. Потом бросает Сполетте трость обратно: серьёзность намерений задекларирована, дальше всё понятно.
Вполь "Сполетта FTW" вырвался из моей измученной груди на словах "si, come Palmieri". Это надо видеть.
Ну вот... Теперь всё-таки придётся писать про барона. Как бы так начать. (Здесь я снова взял паузу, и степень моей проекрастинации достигла таких невиданых размеров, что я даже обильно поработал.)
В спектакле у Раймонди есть все положенные рифмы "роза": веер понюхал, трагичной Тоске похлопал, на столе посидел. Естественно, они снова складываются в другую картинку.
При появлении Скарпиа сразу понимаешь, почему перед ним дрожит весь Рим. Впервые я увидел того самого человека, которого нам обещали с первых аккордов: он выходит, и его сразу узнаёшь. Работает он страшно и скупо, люди интересуют его только как функции, перчатку он, предлагая даме святой воды, не снимает.
Крючок, на который он попался, виден, ещё когда он удивительно легко (а как грузно он до того обозначил своё присутствие!) убегает прятаться от Тоски. Сцену в церкви Скарпиа провёл почти хорошо, и почти выиграл сам у себя в датскую рулетку; но, провожая Тоску, попытался поцеловать ей руку.
А дальше был Te Deum. В эту игру можно играть в одиночку, ага: вот ты рассказал сам себе, какой ты страстный да властный, как тебя интересует повесить мятежника и получить даму в постель. А потом ты сам себе говоришь слово "любовь" совсем в другом смысле и случайно проигрываешь партию. А потом ещё вспоминаешь о боге (точнее: о Боге). И проигрываешь всё вообще.
Кримхильда говорила, что когда Скарпиа стал делать "mea culpa, mea culpa, mea maxima culpa", ей было страшно; а мне нет. Это примерно как в карсеновской "Тоске" Кауфманну-Каварадосси в третьем акте становится в какой-то момент не страшно, потому что понятно, что бойся-не бойся, всё будет, как должно. Вот Скарпиа покаялся: в чём? – я считаю, что дело здесь не в Тоске. В Тоске тоже, но всё-таки не лично в ней. Это не Скала-97, где барон умирает от любви. У барона есть своя жизнь вне всех этих историй с актёрками, и эта жизнь привела его туда, куда привела. Однако Тоска-то от этого не исчезает.
Во втором акте мы снова видим ту же картину: ha piu forte sapore la conquista violenta, ля-ля-ля. Совершенно виртуозно он дирижирует сбирами, да что там – кавалером Каварадосси; Тоске он не даёт спуску, обращает против неё её же оружие – слова, действия, даже её собственный шарф.
Тоска хорошо понимает, что происходит, но плохо понимает, чем это происходящее грозит. А Скарпиа-то, видимо, уверен, что он – понимает. А потом он Тоску обнимает и целует, и стоит, прижавшись к ней.
Сейчас я скажу смешное: после этой сцены собственно убийство уже почти не производит впечатления. Пиковая эмоция проходит, остаётся шлейф: то, как Тоска судорожно вытирает губы, то, как смотрит на стол, то, как Скарпиа к ней подходит, зная, что будет. Или не зная.
(Снова криво отрезал, извините.)
Такая вот история. Нужно сказать что-то эффектное в заключение, но сказать мне нечего, потому что история вышла о грехах, да и вообще что тут скажешь.
Кстати, トスカ и スカルピア радовали в субтитрах всю дорогу. Необходимая эмоциональная разрядка, бла-бла.
Кстати, trivia: ту самую "Тоску" в ENO, где мистер Дэвис изволили играть Сполетту, ставила Катерина Мальфитано. Можно посмотреть официальные фотографии: 2011 год, 2010 год, а также постановка во Флориде. Скотти там нет, но просто красивые фотографии. Ну и трейлер:
Вот тут ещё собраны хвалебные отзывы публики, и среди них тоже немножечко видео спектакля.
И да, господа. Они делают это по-английски.
Ладно, Тервелем начали, Тервелем закончим; типа, смертельный номер – критическое мышление в отношении Тервеля: вот, мне кажется, один из самых лажовых его заходов на Te Deum. Сопит, зажимается, скрипит, опору теряет (Тервель! не стыдно!), полный набор просто. Ну скажите, что я неправ.
Помимо прочего, ему ещё и не дали Сполетты. Сам шучу – сам смеюсь. С другой стороны, я всё равно получил удовольствие, кого я хочу обмануть.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2013-01-15 01:01 pm (UTC)