Зови меня так, мне нравится слово
Mar. 28th, 2013 12:25 pmВчера был День театраа, так что всех с прошедшим; а сегодня с утра я узнал, что ферУла (линейка для наказаний) отличается от фЕрулы (зонтичное растение) ударением. Надо теперь не забыть выгуглить, связаны они или нет (я думал, связаны и оба ферУлы).
Приснилось, что огромная толпа юзеров (я, Ф.,
Наташа,
полковник,
Эдик,
Кримхильда,
Таня и ещё некоторое количество людей, которых я видел только через монитор) пошли на Фандомную Битву-2013 играть за команду "Дона Жуана". И было у нас там пыщ-пыщ, почти все рейтинги закрыты гетом,
Эдик писал яой Лепорелло/Пассарино (sic!),
полковник снимал какой-то видеоклип под музыку из мюзикла, лично я накропал кроссовер Пушкина с "Приключением" Цветаевой (не спрашивайте!), Ф. писала Анализ Толстого, я капсил "Казанову" Феллини и whatnot. Было зажигательно,
Наташин гет быт без ESD, зато с прекрасным флиртом, но ещё за нами были групповухи и whatnot. Ну и без "Фантика" не обошлось, естественно.
Короче, даже прямо жаль, что сон.
Некоторое уже время назад я посмотрел "Казанову" Феллини. Фактически я впервые смотрел фильм Феллини после десятилетнего перерыва, а десять лет назад мне было двадцать ;) Словом, я был изумлён.
Фильм понравился мне очень. Я сейчас не говорю даже об эстетике (хотя о чём ещё?) и об эротике (которой нет ни на грош, и это прекрасно); я сейчас о том, как круто видеть, что Всё Работает. О чём фильм? Фильм о том, что главный герой этого фильма, Казанова, вовсе не казанова. Все так цепляются за сексуальную, ээ, активность Казановы, что даже когда он открыто излагает стоящую за этим базу (перед конкурсом "кто больше сможет"), а затем выбирает девушку с очевидным умыслом и с таким же очевидным демонстратизмом Готовится, ни у кого не возникает даже подозрения, что у Казановы приоритеты вообще-то другие.
Вся эстетика фильма, весь сценарий направлены на эту идею так же, как внутри фильма сам Казанова постоянно пытается показать, кто он и почему. И вот – фейл за фейлом в жизни Казановы, и фейл за фейлом в том, что мы видем в фильме – череда сменяющих джруг друга женщин, одна другой страннее, и череда постельных сцен, одна другой антисексуальнее.
Разве это не офигительно?
И ещё одно выворачивание на изнанку: примерно половина того, что показано, Вызывает Отвращение. А должно вызывать – восхищение, достаточно послушать прямую речь персонажа и посмотреть, например, как он ведёт себя с Сильнейшей Женщиной В Мире.
(В этом свете снова хочется завести волынку о фильме Лози, но давайте я не буду.)
Отдельно и без особенной связи с собственно фильмом меня восхитила венецианская вода. В прошлом году в феврале я видел именно это.
Не к слову: перешёл по совершенно unrelated ссылке, нашёл, что исторический Казанова пишет о французских танцах:
А, ну и great mings think alike, разумеется:
А ещё мы посмослушали Поннелевского "Риголетто". Здесь следует сразу сказать, что хотя я очень ценю его вклад в популяризацию и проч., ничего хорошего от Поннеля как режиссёра я никогда не ждал – с одной стороны, но и целиком, от начала до конца и всерьёз, ни одного его фильма не смотрел – с другой. Поэтому с одной, опять же, стороны я ждал обильных костюмов, грима, специфических общих планов и внезапных крупняков там, где они не нужны; с другой – был шанс, что мне понравится.
Ну опять же: are you kidding? Паваротти, Груберова, Фурланетто в роли Спарафучиле? Что здесь может не понравиться?
Отвечаю: всё ;) Точнее, всё, что зависит от режиссёра.
Начну с хорошего и прекрасного.
Паваротти – здесь, в общем, можно ставить точку, но я продолжу ;) Помимо того, что Паваротти Паваротти, а на мои глаза ещё и вообще хороший актёр, здесь его офигенно загримировали: из солнечного человека Люськи вышел Роковой Брунет. То есть реально – я не ожидал от него такой недоброй привлекательности, и тем паче не ожидал, что в его озорстве и любовных признаниях постоянно будет чувствоваться некоторая угроза. Отлично.
Вообще с герцогом связаны разные приятные мелочи: как он, сидя на дереве, регулирует похвалы в свой адрес, например. Отлично вышла сцена расставания с Джильдой, когда Джованна впихивает герцогу перчатки. Ну и так далее. Приятных мелочей – много.
Груберова великолепна hands down. Такого Caro nome просто не бывает. Но послушаем мы не его, а вот что:
Здесь, помимо прочего, видно, что пластические возможности Груберовой огромны, и очень сложную задачу она решает просто-таки шутя. К сожалению, у Джильды в этом фильме возможности показать что бы то ни было, кроме голоса, нет; но об этом чуть позже.
Виксель в роли Риголетто очень на месте. Снова отличная работа гримёра, снова замечательный вокал и уместная актёрская игра. В роли Монтероне Виксель – настоящий Командор ;) И ещё раз ура гримёру, который смог сделать два настолько разных образа, и при этом оставить сходство.
Здесь всё-таки придётся перейти к разговору о плохом. Мне действительно нравится идея откровенной "зеркалки" Риголетто и Монтероне. Когда во время увертюры Риголетто стоит над девушкой, так похожей на Джильду, а потом сам приносит её герцогу – да, признаюсь, я купился.
Но начав зазеркаливать персонажи, Поннель уже не может остановиться. Спарафучиле горбатый, как Риголетто. У Риголетто такая же родинка, как у герцога. (И среди этого Маддалена, важнейшая для сюжета фигура, которая сама по себе и ни на кого не похожа. А это почему?) What, what? Кнопка "отзеркалить" к концу фильма начинает западать, требуемые эмоции перестают извергаться.
При замечательной работе гримёров, костюмеров, художника по декорациям и так далее – совершенно бессмысленное использование полученного. Герцог Мантуанский обретается в... Венеции. Для наглядности:

Мантуя, то есть, она такая в Ломбардии; Мантуанское герцогство, вы не поверите, там же.
Хуже того: персонажи, ээ, выглядят, как французы. Я понимаю, Гюго, все дела, но что это за Версаль при дворе Генриха IV? То есть на здоровье, перенос действия "обратно" во Францию был бы оправдан, но зачем тогда Сан-Марку на заднем плане?..
(Или это такой изящный намёк на очередного Гонзагу, который сбежал как раз в Венецию? Гм.)
Замечательные гримёры сделали из Фурланетто замечательного горбатого страшилу с тоненькими ручками и ножками. Они прилепили ему нос и зачернили зубы, надели на голову паклю; а Поннель велел всё свободное время проводитьза прялкой за точильным станоком. What, what? Так выглядят и живут киллеры? Ну честное слово.
И добро бы в этом были все проблемы фильма.
В фильме Поннеля нет хора. То есть люди, открывающие рты под музыку, есть, а Хора – нет. Противопоставлений нет вообще. Колгда в начале второго акта Риголетто приходит во дворец искать дочь, камера снимает его лицо крупным планом. Придворные не существуют, непонятно вообще, в чём проблема у товарища,ecco la chiave ed ecco la cappella вот кровать, вот балдахин. Когда в третьем акте Спарафучиле спорит с сестрой, снова нет никакого конфликта: красивые люди красиво поют красивые ноты и крупным планом показывают свои красивые лица.
Дирижёр режиссёру не помог, конечно, но всё-таки именно так, перемежающими крупными планами, сняты все Противопоставления вообще, даже Монтероне и двор герцога в первом акте.
Эту сказку про старушку можно дальше продолжать, но и так всё ясно. Не везёт мне на "Риголетто" как-то в последнее время.
Ну и чтоб не заканчивать на грустой ноте – Стефан Кочан, который, кажется, всё-таки стал моим любимым Спарафучиле:
За неимением майеровского "Риголетто" на тюбике, а равно и за почти полным неимением на том же тюбике записей Кочана.
Приснилось, что огромная толпа юзеров (я, Ф.,








Короче, даже прямо жаль, что сон.
Некоторое уже время назад я посмотрел "Казанову" Феллини. Фактически я впервые смотрел фильм Феллини после десятилетнего перерыва, а десять лет назад мне было двадцать ;) Словом, я был изумлён.
Фильм понравился мне очень. Я сейчас не говорю даже об эстетике (хотя о чём ещё?) и об эротике (которой нет ни на грош, и это прекрасно); я сейчас о том, как круто видеть, что Всё Работает. О чём фильм? Фильм о том, что главный герой этого фильма, Казанова, вовсе не казанова. Все так цепляются за сексуальную, ээ, активность Казановы, что даже когда он открыто излагает стоящую за этим базу (перед конкурсом "кто больше сможет"), а затем выбирает девушку с очевидным умыслом и с таким же очевидным демонстратизмом Готовится, ни у кого не возникает даже подозрения, что у Казановы приоритеты вообще-то другие.
Вся эстетика фильма, весь сценарий направлены на эту идею так же, как внутри фильма сам Казанова постоянно пытается показать, кто он и почему. И вот – фейл за фейлом в жизни Казановы, и фейл за фейлом в том, что мы видем в фильме – череда сменяющих джруг друга женщин, одна другой страннее, и череда постельных сцен, одна другой антисексуальнее.
Разве это не офигительно?
И ещё одно выворачивание на изнанку: примерно половина того, что показано, Вызывает Отвращение. А должно вызывать – восхищение, достаточно послушать прямую речь персонажа и посмотреть, например, как он ведёт себя с Сильнейшей Женщиной В Мире.
(В этом свете снова хочется завести волынку о фильме Лози, но давайте я не буду.)
Отдельно и без особенной связи с собственно фильмом меня восхитила венецианская вода. В прошлом году в феврале я видел именно это.
Не к слову: перешёл по совершенно unrelated ссылке, нашёл, что исторический Казанова пишет о французских танцах:
Некий поклонник, довольно преклонного возраста, слева от меня сказал мне, что в молодости Камарго исполняла со де баск (прыжок басков; с поворотом в воздухе) и даже гаргуйад (gragouillade, прыжок с круговыми движениями ног в воздухе) двумя ногами, но ему так никогда и не удалось увидеть ее ляжек, хоть и танцевала она без панталон.
"Но если Вы никогда не видели ее ляжек, как можете Вы клясться, что на ней не было панталон?"
"О! Это хорошо известно. Я вижу, что месье иностранец".
"О, ну, в этом отношении, да".
А, ну и great mings think alike, разумеется:
А ещё мы посмослушали Поннелевского "Риголетто". Здесь следует сразу сказать, что хотя я очень ценю его вклад в популяризацию и проч., ничего хорошего от Поннеля как режиссёра я никогда не ждал – с одной стороны, но и целиком, от начала до конца и всерьёз, ни одного его фильма не смотрел – с другой. Поэтому с одной, опять же, стороны я ждал обильных костюмов, грима, специфических общих планов и внезапных крупняков там, где они не нужны; с другой – был шанс, что мне понравится.
Ну опять же: are you kidding? Паваротти, Груберова, Фурланетто в роли Спарафучиле? Что здесь может не понравиться?
Отвечаю: всё ;) Точнее, всё, что зависит от режиссёра.
Начну с хорошего и прекрасного.
Паваротти – здесь, в общем, можно ставить точку, но я продолжу ;) Помимо того, что Паваротти Паваротти, а на мои глаза ещё и вообще хороший актёр, здесь его офигенно загримировали: из солнечного человека Люськи вышел Роковой Брунет. То есть реально – я не ожидал от него такой недоброй привлекательности, и тем паче не ожидал, что в его озорстве и любовных признаниях постоянно будет чувствоваться некоторая угроза. Отлично.
Вообще с герцогом связаны разные приятные мелочи: как он, сидя на дереве, регулирует похвалы в свой адрес, например. Отлично вышла сцена расставания с Джильдой, когда Джованна впихивает герцогу перчатки. Ну и так далее. Приятных мелочей – много.
Груберова великолепна hands down. Такого Caro nome просто не бывает. Но послушаем мы не его, а вот что:
Здесь, помимо прочего, видно, что пластические возможности Груберовой огромны, и очень сложную задачу она решает просто-таки шутя. К сожалению, у Джильды в этом фильме возможности показать что бы то ни было, кроме голоса, нет; но об этом чуть позже.
Виксель в роли Риголетто очень на месте. Снова отличная работа гримёра, снова замечательный вокал и уместная актёрская игра. В роли Монтероне Виксель – настоящий Командор ;) И ещё раз ура гримёру, который смог сделать два настолько разных образа, и при этом оставить сходство.
Здесь всё-таки придётся перейти к разговору о плохом. Мне действительно нравится идея откровенной "зеркалки" Риголетто и Монтероне. Когда во время увертюры Риголетто стоит над девушкой, так похожей на Джильду, а потом сам приносит её герцогу – да, признаюсь, я купился.
Но начав зазеркаливать персонажи, Поннель уже не может остановиться. Спарафучиле горбатый, как Риголетто. У Риголетто такая же родинка, как у герцога. (И среди этого Маддалена, важнейшая для сюжета фигура, которая сама по себе и ни на кого не похожа. А это почему?) What, what? Кнопка "отзеркалить" к концу фильма начинает западать, требуемые эмоции перестают извергаться.
При замечательной работе гримёров, костюмеров, художника по декорациям и так далее – совершенно бессмысленное использование полученного. Герцог Мантуанский обретается в... Венеции. Для наглядности:

Мантуя, то есть, она такая в Ломбардии; Мантуанское герцогство, вы не поверите, там же.
Хуже того: персонажи, ээ, выглядят, как французы. Я понимаю, Гюго, все дела, но что это за Версаль при дворе Генриха IV? То есть на здоровье, перенос действия "обратно" во Францию был бы оправдан, но зачем тогда Сан-Марку на заднем плане?..
(Или это такой изящный намёк на очередного Гонзагу, который сбежал как раз в Венецию? Гм.)
Замечательные гримёры сделали из Фурланетто замечательного горбатого страшилу с тоненькими ручками и ножками. Они прилепили ему нос и зачернили зубы, надели на голову паклю; а Поннель велел всё свободное время проводить
И добро бы в этом были все проблемы фильма.
В фильме Поннеля нет хора. То есть люди, открывающие рты под музыку, есть, а Хора – нет. Противопоставлений нет вообще. Колгда в начале второго акта Риголетто приходит во дворец искать дочь, камера снимает его лицо крупным планом. Придворные не существуют, непонятно вообще, в чём проблема у товарища,
Дирижёр режиссёру не помог, конечно, но всё-таки именно так, перемежающими крупными планами, сняты все Противопоставления вообще, даже Монтероне и двор герцога в первом акте.
Эту сказку про старушку можно дальше продолжать, но и так всё ясно. Не везёт мне на "Риголетто" как-то в последнее время.
Ну и чтоб не заканчивать на грустой ноте – Стефан Кочан, который, кажется, всё-таки стал моим любимым Спарафучиле:
За неимением майеровского "Риголетто" на тюбике, а равно и за почти полным неимением на том же тюбике записей Кочана.