Снова Тоска
Dec. 27th, 2012 11:40 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
eye_ameЯ заболел, поэтому сижу, а точнее даже лежу, дома, вчера примерно вовсе не интересовался интернетиком, а сегодня раз уж умылся как следует и даже протёр очки, то напишу снова о проделанной душевной работе: мы с 
полковником по- и пересмотрели несколько чего? Ага.
Посмотрели на Каллас; Тито Гобби в роли барона Скарпиа, Ренато Чони в роли Макио Каварадосси.
Это видео – 9 февраля 1964 года, Ковент-Гарден, только второй акт – единственное, как я понимаю, видео "Тоски" с Каллас. (На рутрекере пишут ещё о записи 58 года в Париже, но я никаких концов не нашёл.)
Поскольку акт второй, то от Каварадосси нет примерно никаких впечатлений. Скажем, никаких откровений на Vittoria, vittoria не случилось.
Гобби. Я знаю, что он легенда, и голос мне очень нравится, и сыграл, безусловно, он славно. Но... откровений опять не случилось. Он очень хороший и уместный, и основная его работа – давать Тоске повод. Что, пожалуй, не бага, а как раз фича. Потому что Тоска.
Каллас – моя любимая Тоска. Я это всегда говорил, и пока ничто не заставляет меня думать, что я изменю мнение. У неё всё получается очень естественно, очень от души, и когда Скарпиа говорит, мол, mai Tosca alla scena più tragica fu, то очень хорошо понимаешь, о чём он. не о том, что Тоска переигрывает, не о том, что она в жизни ломает комедию, не о том, что её реакция чересчур демонстративна. Широчайший спектр ярких, сильных эмоций, сменяющих друг друга за несколько минут – как тут не восхититься?
Отдельно восхищает интонация, с которой Тоска спрашивает барона, quanto. Я даже верю, что Скарпиа искренне удивился, потому что так врезать собеседнику... это надо уметь.
Мне чуть-чуть не хватает эмоций в сцене собственно убийства, но это тоже более чем понятно: на самом деле их слишком много.
Очень, очень жаль, что нет видеол третьего акта. Я хотел бы не только слышать, но и видеть, как Тоска будет обо всём этом рассказывать Каварадосси. Эх.
Ещё о любимой Тоске: если что, нет, это не к тому, что остальные – нелюбимые. Более того – то, что делает Каллас – это только один вариант, и, возможно, один из самых очевидных (хотя и совсем не простой для воплощения); мне очень, очень интересно смотреть, что и как ещё бывает.
Ну и вот вам что и как ещё: фильм 1993 года, снятый на натуре. Катерина Мальфитано, Пласидо Доминго, Руджеро Раймонди. Это версия "Тоски", которую я раньше знал лучше всего, и которая до сих пор кажется мне во многом эталонной.
Во-первых: по-моему, замечательно снято.
Живой, настоящий Рим – такой, каким я его почти люблю. Всё узнаваемо, вёс как сейчас, и вместе с тем такая дырка во времени, через который видно, как было тогда и как есть "всегда". Нужно сказать ещё какую-нибудь банальность, да? Ощущение вечного города, который безразличен к судьбам людишек, и тем более яркие страсти, чем более спокойный фон для них выбран.
Кроме того, Брайан Лардж, который вообще умеет снимать музыку, в очередной раз показал, насколько хорошо он это умеет. В частности, он использовал возможности видеоверсии – в первую очередь возможность перемещать героев с места на место ;) Это сразу привело к массе выигрышных сцен (один Te Deum чего стоит, где Скарпиа выходит впереди швейцарской гвардии) и отходу от ряда театральных условностей (Скарпиа больше не приходится ни ужинать на письменном столе, ни спать на скатерти; да, я помню, что стол и конторка идут из пьесы, но там ведь и не палаццо Фарнезе). Благодаря этому получилась чуть ли не лучшая из виденных мною Visso d'arte по постановке: теперь Тоска в этой сцене одна... ну, или думает, что одна.
Раз уж я начал с Vissi, продолжу о Тоске. После фильма 98 года мне нужно было для себя реабилитировать Мальфитано. Я же помнил, что на самом деле с ней всё хорошо. Так и вышло.
Убив Скарпиа, Тоска не то чтобы лишается рассудка. Но всё-таки её и без того вздёрнутая психика даёт трещину: и это совершенно очевидно не только зрителю, но и Каварадосси.
Когда она лежит у него на руках, то успокаивается, то снова начинает тревожиться, ты отчётливо понимаешь, что всё, ничего поправить нельзя. Пусть бы даже Скарпиа сдержал слово, пусть бы они десять раз из Рима уехали: всё, конец. И потом, когда Тоска подбегает к трупу Каварадосси... Аыыыы. Не знаю, ничего не буду писать.
Доминго. Ну, это Доминго ;) А играет от Каварадосси, так что никаких откровений у меня не случилось, просто понравилось.
Меня, кстати, удивило напряжение, с которым он поёт. WTF, что с ним? Поёт, однако, замечательно вёс равно. И играетотлично, и смотрится как надо. Отдельное спасибо костюмеру, надевшему на Каварадосси революционные сапоги ;)
Раймонди. Мне кажется, это – в этой именно версии – эталонный Скарпиа. Он по-прежнему староват для того, что я у себя в голове представил по пьесе ;) Но это мои личные проблемы, так скажем.
Находок – множество. То, что все, ээ, домогательства сводятся практически к одному (и какому!!!) поцелую – ыыы. Как он пальцами барабанит – ыыы. Как он веер к портрету Аттаванти прикладывает – ыыы. Как он предлагает Тоске "святой воды", зачёрпнутой из ведра Каварадосси – ыыы. Одно сплошное ыыы.
Лично для меня (!), помимо возраста, чуточку не работает тема про барона и религию. Типа, Я Вижу Иначе. Но это, опять же, моё дело.
Особо нужно упомянуть ещё о том, как он выглядит: идеально. Выглядит так, как будто его вытащили через ту самую дыру во времени.
В общем, что сказать. Превосходный фильм, превосходно поют, смотреть обязательно.
Пфффф. На рассказ про Моцарта меня не хватит снова, но в списке моих долгов ещё три "Донжуана", одна "Флейта" и два "Фигаро", если что. Когда-нибудь.
А сейчас всё-таки ещё два слова про "Тоску": посмотрели фильм 1956 года с Франко Корелли.
Кроме Корелли все поют не сами; Корелли поёт сам (говорят, он самоучка, причём самоучка принципиальный – поступил в консерваторию, там у него как будто бы испортился голос, и он решил, что преподаватели вокала – "опасные люди"), но честное слово...Это к вопросу об Аманде Сейфрид в роли Козетты. Это не вибрато, это тоненький дрожащий голосок.
Голос дрожит у Корелли всё время, и в сцене пыточек раздаётся просто-таки блеянье. Ошибкой было слушать его после Доминго, да.
Остальные играющие актёры ведут себя так, будто их не посвятили в тайны сценария. Большую часть времени они не делают ничего. Тоска сидит. Скарпиа стоит. Играют ризничий и Сполетта, но вдвоём им этот воз не вывезти.
Певцы (итальянцы, естественно) ведут себя так, будто итальянского не понимают, а подстрочника им не выдали.Это к вопросу о Beneath в австралийской ЛНДшке.
Постановка... Нет постановки. Возможности кино использованы для того, чтобы показать, как пытают Корелли (за что спасибо) и выцепить кусок праздничной кантаты (за что спасибо тоже), всё. Операторская работа? Какая, где, зачем? Сцена убийства барона могла бы прокатить в таком виде на сцене, но в кино-то?
Снимали, кажется, без дублей, потому что иначе неясно, зачем оставили всю эту лажу. И монтировал человек без ушей, потому что действия персонажей и логика происходящего никак вообще с музыкой не связаны (я молчу про несовпадение эмоционального рисунка, но даже технически – Сполетта ещё окно не открыл, а гавот уже слышен).
Словом, горе. Чутоь-чуть порадовал барон, который окунает руку в святую воду, не снимая перчатки – но это бага, мне кажется, а не изящная подъёбка.
Ушёл в антракте после второго акта.
Ну и благодаряенотам я увидел наконец вот это:
Потрясающе: оказалось, это целая серия мультиков, такая вот. Всё очень разное и очень крутое, всячески рекомендую. (Несмотря на варнинг: Корелли.) Есть, правда, откровенно скучно снятое, но что ж поделаешь.
И снова саммари: опера – это театр.
полковником по- и пересмотрели несколько чего? Ага. Посмотрели на Каллас; Тито Гобби в роли барона Скарпиа, Ренато Чони в роли Макио Каварадосси.
Это видео – 9 февраля 1964 года, Ковент-Гарден, только второй акт – единственное, как я понимаю, видео "Тоски" с Каллас. (На рутрекере пишут ещё о записи 58 года в Париже, но я никаких концов не нашёл.)
Поскольку акт второй, то от Каварадосси нет примерно никаких впечатлений. Скажем, никаких откровений на Vittoria, vittoria не случилось.
Гобби. Я знаю, что он легенда, и голос мне очень нравится, и сыграл, безусловно, он славно. Но... откровений опять не случилось. Он очень хороший и уместный, и основная его работа – давать Тоске повод. Что, пожалуй, не бага, а как раз фича. Потому что Тоска.
Каллас – моя любимая Тоска. Я это всегда говорил, и пока ничто не заставляет меня думать, что я изменю мнение. У неё всё получается очень естественно, очень от души, и когда Скарпиа говорит, мол, mai Tosca alla scena più tragica fu, то очень хорошо понимаешь, о чём он. не о том, что Тоска переигрывает, не о том, что она в жизни ломает комедию, не о том, что её реакция чересчур демонстративна. Широчайший спектр ярких, сильных эмоций, сменяющих друг друга за несколько минут – как тут не восхититься?
Отдельно восхищает интонация, с которой Тоска спрашивает барона, quanto. Я даже верю, что Скарпиа искренне удивился, потому что так врезать собеседнику... это надо уметь.
Мне чуть-чуть не хватает эмоций в сцене собственно убийства, но это тоже более чем понятно: на самом деле их слишком много.
Очень, очень жаль, что нет видеол третьего акта. Я хотел бы не только слышать, но и видеть, как Тоска будет обо всём этом рассказывать Каварадосси. Эх.
Ещё о любимой Тоске: если что, нет, это не к тому, что остальные – нелюбимые. Более того – то, что делает Каллас – это только один вариант, и, возможно, один из самых очевидных (хотя и совсем не простой для воплощения); мне очень, очень интересно смотреть, что и как ещё бывает.
Ну и вот вам что и как ещё: фильм 1993 года, снятый на натуре. Катерина Мальфитано, Пласидо Доминго, Руджеро Раймонди. Это версия "Тоски", которую я раньше знал лучше всего, и которая до сих пор кажется мне во многом эталонной.
Во-первых: по-моему, замечательно снято.
Живой, настоящий Рим – такой, каким я его почти люблю. Всё узнаваемо, вёс как сейчас, и вместе с тем такая дырка во времени, через который видно, как было тогда и как есть "всегда". Нужно сказать ещё какую-нибудь банальность, да? Ощущение вечного города, который безразличен к судьбам людишек, и тем более яркие страсти, чем более спокойный фон для них выбран.
Кроме того, Брайан Лардж, который вообще умеет снимать музыку, в очередной раз показал, насколько хорошо он это умеет. В частности, он использовал возможности видеоверсии – в первую очередь возможность перемещать героев с места на место ;) Это сразу привело к массе выигрышных сцен (один Te Deum чего стоит, где Скарпиа выходит впереди швейцарской гвардии) и отходу от ряда театральных условностей (Скарпиа больше не приходится ни ужинать на письменном столе, ни спать на скатерти; да, я помню, что стол и конторка идут из пьесы, но там ведь и не палаццо Фарнезе). Благодаря этому получилась чуть ли не лучшая из виденных мною Visso d'arte по постановке: теперь Тоска в этой сцене одна... ну, или думает, что одна.
Раз уж я начал с Vissi, продолжу о Тоске. После фильма 98 года мне нужно было для себя реабилитировать Мальфитано. Я же помнил, что на самом деле с ней всё хорошо. Так и вышло.
Убив Скарпиа, Тоска не то чтобы лишается рассудка. Но всё-таки её и без того вздёрнутая психика даёт трещину: и это совершенно очевидно не только зрителю, но и Каварадосси.
Когда она лежит у него на руках, то успокаивается, то снова начинает тревожиться, ты отчётливо понимаешь, что всё, ничего поправить нельзя. Пусть бы даже Скарпиа сдержал слово, пусть бы они десять раз из Рима уехали: всё, конец. И потом, когда Тоска подбегает к трупу Каварадосси... Аыыыы. Не знаю, ничего не буду писать.
Доминго. Ну, это Доминго ;) А играет от Каварадосси, так что никаких откровений у меня не случилось, просто понравилось.
Меня, кстати, удивило напряжение, с которым он поёт. WTF, что с ним? Поёт, однако, замечательно вёс равно. И играетотлично, и смотрится как надо. Отдельное спасибо костюмеру, надевшему на Каварадосси революционные сапоги ;)
Раймонди. Мне кажется, это – в этой именно версии – эталонный Скарпиа. Он по-прежнему староват для того, что я у себя в голове представил по пьесе ;) Но это мои личные проблемы, так скажем.
Находок – множество. То, что все, ээ, домогательства сводятся практически к одному (и какому!!!) поцелую – ыыы. Как он пальцами барабанит – ыыы. Как он веер к портрету Аттаванти прикладывает – ыыы. Как он предлагает Тоске "святой воды", зачёрпнутой из ведра Каварадосси – ыыы. Одно сплошное ыыы.
Лично для меня (!), помимо возраста, чуточку не работает тема про барона и религию. Типа, Я Вижу Иначе. Но это, опять же, моё дело.
Особо нужно упомянуть ещё о том, как он выглядит: идеально. Выглядит так, как будто его вытащили через ту самую дыру во времени.
В общем, что сказать. Превосходный фильм, превосходно поют, смотреть обязательно.
Пфффф. На рассказ про Моцарта меня не хватит снова, но в списке моих долгов ещё три "Донжуана", одна "Флейта" и два "Фигаро", если что. Когда-нибудь.
А сейчас всё-таки ещё два слова про "Тоску": посмотрели фильм 1956 года с Франко Корелли.
Кроме Корелли все поют не сами; Корелли поёт сам (говорят, он самоучка, причём самоучка принципиальный – поступил в консерваторию, там у него как будто бы испортился голос, и он решил, что преподаватели вокала – "опасные люди"), но честное слово...
Голос дрожит у Корелли всё время, и в сцене пыточек раздаётся просто-таки блеянье. Ошибкой было слушать его после Доминго, да.
Остальные играющие актёры ведут себя так, будто их не посвятили в тайны сценария. Большую часть времени они не делают ничего. Тоска сидит. Скарпиа стоит. Играют ризничий и Сполетта, но вдвоём им этот воз не вывезти.
Певцы (итальянцы, естественно) ведут себя так, будто итальянского не понимают, а подстрочника им не выдали.
Постановка... Нет постановки. Возможности кино использованы для того, чтобы показать, как пытают Корелли (за что спасибо) и выцепить кусок праздничной кантаты (за что спасибо тоже), всё. Операторская работа? Какая, где, зачем? Сцена убийства барона могла бы прокатить в таком виде на сцене, но в кино-то?
Снимали, кажется, без дублей, потому что иначе неясно, зачем оставили всю эту лажу. И монтировал человек без ушей, потому что действия персонажей и логика происходящего никак вообще с музыкой не связаны (я молчу про несовпадение эмоционального рисунка, но даже технически – Сполетта ещё окно не открыл, а гавот уже слышен).
Словом, горе. Чутоь-чуть порадовал барон, который окунает руку в святую воду, не снимая перчатки – но это бага, мне кажется, а не изящная подъёбка.
Ушёл в антракте после второго акта.
Ну и благодаря
енотам я увидел наконец вот это:Потрясающе: оказалось, это целая серия мультиков, такая вот. Всё очень разное и очень крутое, всячески рекомендую. (Несмотря на варнинг: Корелли.) Есть, правда, откровенно скучно снятое, но что ж поделаешь.
И снова саммари: опера – это театр.
