Jan. 8th, 2014

eye_ame: (сила судьбы)
Нам с meethosенотами вчера несколько сорвало башню, и мы сделали, прям неловко писать, косплей кушейной "Форцы". Like seriously. Нащёлкали кучу кадров. Два я всё-таки покажу.

+1 )
(Роли исполняли: Мартин (Альваро) и Рудик (Карлос) от oleum_13Oleum и Зойка (Леонора) от Elfdoll.)
Так-то. На вопрос, как мы провели выходной, мы можем отвечать, что играли в котиков, не могли остановиться.


На самом деле я весь день слушаю, как разные люди поют Invano Alvaro и думаю о своём (ужасно нравится здесь не только музыка, но и текст, логика текста, то, как слова и музыка катят друг друга вперёд; потрясающий симбиоз).

(Такер и Меррилл; не знаю, кто машет, но машет очень так, как мне по душе: то вот, как музыка накручивается и незаметно ускоряется, вообще эти мучительные, но малозаметные смены темпа.)
Но вдруг в рилейтедах попалось другое. Снова Филипп сидит над открытым ларцом:
Ван Дам )
Я вообще люблю, чтобы ларец был закрыт, потому что в музыке про "il ritratto di Carlo" я слышу обычно удивление. В ГАБТе у Нобла ларец тоже открыт, но удивление сохранено – только передано Елизавете. Она не помнит и сама, что там какой-то портрет среди другоценностей; именно поэтому не сразу находится, когда король впадает в гнев. Да и открытая шкатулка у такого полного динамики, restless Филиппа – это правильно: он бы не утерпел, он не может вынести закрытую шкатулку.
Вообще пластика Белосельского в роли Филиппа меня потрясла – хотя это другая песня. Нобл поставил изумительно информативное движение, и умудрился сделать метафоры прозрачными, но не глупыми. В частности, постоянно ходящий кругами Филипп весь пластическйи рисунок роли подтягивает к арии; а потом видишь, что это не замкнутый круг, а спираль.
Тем не менее. В сферическом "Карлосе" в вакууме мне закрытый ларец, пожалуйста. И статичного внешне Филиппа.


Продолжаю делать себе новогодние подарки. Когда-то я уже переводил кусочки из этого аниного интервью; сейчас хочу процитировать другие.
Я играла на блокфлейте, а когда стала постарше – ещё и на скрипке. В школе я состояла и в оркестре, и в хоре, а когда мне исполнилось 15, решила учиться петь. Мне это ужасно понравилось, и я захотела поступить в музыкальный вуз в Кёльне. Для этого нужно было играть на фортепьяно, так что я стала брать уроки.

О переходе от Моцарта к Верди:
Мой голос располагает к более тяжёлому репертуару. Когда я начинала, мне пришлось немного отступить от него и петь более лёгкие партии. Мне это было полезно: к тяжелым ролям мой голос готов не был. Я два года работала в профессиональном театре в Гельзенкирхене и училась в Музыкальном университете. По понедельникам в театре был выходной, и я могла ездить в Кёльн. И тогда, на занятиях, я разучила партию Графини в "Свадьбе Фигаро" и Фьордилиджи.
Благодаря особенностям моего голоса я могу исполнять очень разную музыку. Поэтому я стараюсь пользоваться тем, что знаю о Моцарте, когда исполняю вердиевский репертуар, и пониманием Верди – когда берусь за Вагнера.

О моцартовских женщинах:
Лирические героини у Моцарта очень гибкие. Они не однобокие, живые. Они способны меняться – как, например, Графиня или Фьордилиджи. И мы, певцы, должны быть в состоянии передать эту перемену не только поведением на сцене, но и голосом. У донны Анны есть две совершенно разные арии, а в Non mi dir – две непохожие части, которые тоже можно воспринимать как отдельные арии. Сперва решаешь технические задачи, работаешь над эстетикой партии и учишься муслить гибко во время пения. Мне никогда не доводилось петь донну Анну так, как здесь, в Мюнхине: благодаря этому спектаклю я разработала характер ещё глубже.
[...] Перед тем, как начать репетировать, я всегда думаю, что я сама хочу сделать с ролью, определяю основные моменты, ищу, что для персонажа важнее всего. Когда же начинается работа над постановкой, от некоторых собственных идей мне приходится отступать. Для мюнхенского спектакля я была вынуждена отказаться от всего: в мою концепцию никак не укладывалось, что донна Анна взасос целуется с доном Оттавио после Non mi dir. Мой мир перевернулся. Повторять это я бы не хотела – но опыт был ценный.
[...] Во Фьордилиджи важней всего то, что она не ребёнок – она взрослая. Ей нравится играть, вести себя, как маленькой девочке, развлекаться в компании сестры и кавалеров. Но она самый глубокий персонаж оперы, и это отличает её от Дорабеллы. Дорабелла наслаждается мыслями о запретном, а в арии Ah, scostati – радуется жизни и подчёркивает, что пришло именно её время. Она ничего не принимает всерьёз.
К финалу оперы все взрослеют. Моцарт показывает легкомысленные развлечения, но у него огромный талант в области трагедий – и, возможно, главной трагедией "Cosi' fan tutte" становится то, что Фьордилиджи влюбляется в Феррандо. Дорабелла с Гиллельмо просто забавляются, а вот Фьордилиджи и Феррандо предстоит после окончиния собфтий оперы во многом разобраться.

О "Бокканегре":
Мне очень нравится мелодика, гармонии, звучание "Симона Бокканегры". Это очень мрачная опера – и в этом одна из её главных сложностей, особенно для сопрано: всё так печально, и вдруг нужно спеть так, чтобы казалось, что ты неопытной девушка! Да при этом ещё и певица не должна сама показаться неопытной. Опера называется "Симон Бокканегра", потому что он – её главный герой. Но моя героиня должна быть тем выразительнее, чем меньше времени ей отведено на сцене (ей в этом не так повезло, как Виолетте). Амелия/Мария Бокканегра – это партия, которая необходима для развития сюжета. Опера немного статична, а мужские персонажи в ней довольно напыщенные, так что между ними установить тесные отношения непросто. Важную часть сюжета занимает политика. Мужчины разбираются между собой, но Амелия оказывается в центре событий, и ей нужно защищать отца.

Ну и просто так цитата:
Я люблю петь с Йонасом: он замечательный человек, и у него потрясающий баритональный голос.



А вот пять моих самых популярных фоточек за прошлый год.

Правда очень репрезентативно.
eye_ame: (графы и их применение)
У всех порядочных злодеев есть тонкая душевная организация. А у меня нет. Я даже злодей – непорядочный. Но иногда разбирает и меня. Браво, Сполетта!


Я знаю, про что нужно ставить "Троватора", чтобы правда меня достать.
В настоящих трагедиях, где занавес – часть плаща,
умирает не гордый герой, но, по швам треща
от износу, кулиса.

Только гибнет эта кулиса, то, что вокруг нас вне реальности спектакля; и в конце для графа, который всё ещё живёт, остаётся только сплошное "не выходи из комнаты", потому что некуда.
До известной степени спектакль Чернякова (я опять о нём), как и запись Паппано (я опять о ней) суть трактовки оптимистические, потому что в обоих случаях там для графа нет и не положено никакого "дальше", так что до известной степени это расклад, когда
Все романы обычно
на свадьбах кончают недаром,
Потому что не знают,
что делать с героем потом.

(Да, и стихи я тоже всегда цитирую одни и те же.) Но вот в этом потом-то и спрятано самое страшное. Самое страшное – это когда Пилат думает, что "пришло бессмертие"; то самое вечное бодрствование, которое немного сон. И в "Троваторе" это идеально можно сделать именно за счёт хора, постепенно растворяющегося к финалу и оставляющего графа вне всего.


Такого же плана страшнейшее посмертие я придумал для барона Скарпиа. Всеведущий и Всевидящий посылает его в бесконечный цикл перевоплощений, и в каждом рождении он встречает ту самую девушку в красном платье и бесконечно гоняется за ней, сжигаемый настоящей любовью, такой, которая в красивых книжках убивает красиво, а в жизни – глупо и скучно. И вот наконец – самая страшная часть наказания: Скарпиа попадает в новый мир и... девушку не встречает.
Там он и остаётся навсегда, ага. И вечно бродит со свечкой по бесконечному пустому дому.
- Скажи, я тебе иногда снюсь? – говорит голос в голове.
- Я не могу уснуть, – отвечает герой.
И он, разумеется, никогда не вспомнит, за что.


Или вот вам сценарий. Жила-была девушка. Ей нравилось играть на пианино и читать книги. Она работала преподавателем французского. Покупала себе весной шляпки и туфельки, а зимой носила муфту – хотя так уже никто не делает. Любила фиалки. Ела ложечкой пенку с кофе, а сам кофе выпивала редко. Сидела в кафе у окна и смотрела на прохожих. Она жила одна в большой квартире. Соседи иногда жаловались, что вечером им мешает звук дрели. Дрель – это не поэтично, но ведь девушка жила совсем одна. Хрупкая девушка. В квартире, полной книг, для которых вечно не хватает полок. Она пользовалась случаем, если к ней заходили гости.
Когда девушка умерла – а случилось это довольно рано, – и в квартиру выломали дверь, оказалось, что двух комнат ей было многовато. Она жила только в одной. Во второй висели её марионетки. В суставах у них были просверлены дырочки, чтобы удобнее цеплять крючки, продевать верёвку, крепить к потолку. Много-много марионеток. От всех неприятно пахло, даже от тех, что уже совсем высохли.
Девушка не любила прощаться с гостями.


Или вот вам сценарий ещё.
Большая пустая квартира. Темно. Свет выключен, окна закрыты тяжёлыми шторами. Проблески фар в щёлках. Тёмно-зелёный бархат. Кажется, малиновые обои. Заглянем в другую комнату? Этот блик – на крышке рояля. Белые клавиши кажутся серыми. Чёрные не разглядеть. А здесь что? А здесь ванная комната, и в глубине не возвышении – ванна, полная почти до краёв.
Камера скользит по коридору в прихожую: здесь разувается мужчина, мы видим тёмные брюки, кажется, пиджак; и вот он уже тихо бродит по квартире, останавливается на пороге ванной, подходит к двери в первую конату, во вторую. Рояль; из-за рояля он за подмышки поднимает женщину в тёмно-фиолетовом платье. У неё чёрные волосы и острые ключицы, он не отпускает её, ведёт к вертящейся табуретке, сажает к клавишам. Она играет, пльцы перебирают звуки. Это что-то из раннего Гласса, а может, из Морриконе. Она играет саундтрек к движениям своих рук, а он стоит рядом долго-долго.
Музыка обрывается, хотя, пожалуй, так и задумал композитор; и женщина поворачивается к мужчине, обнимает его за талию, прижимается лицом к его груди.
В этот момент один из них исчезает.


Такие вот у меня сны. А у вас?

December 2014

S M T W T F S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930 31   

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 24th, 2017 02:38 pm
Powered by Dreamwidth Studios